戏曲元素以语言、动作为主，语言通过动作来体现不能表达的内心活动。而且动作也靠语言来补充，让人物的性格更加鲜明。

对某些成绩优异的演员而言，其丰富的舞台实践经验，使他们深谙戏剧艺术中，语言和动作总是戏剧性的最重要因素。所以，能运用行动的地方，不能使用语言，可以使用语言，也要根据角色的行为表现人物。对于一个演员而言，对于一个剧作家来说，这不算什么呢？

好的剧作家要善于运用戏剧的语言和动作，但是戏剧语言和动作应该是人物性格的生动体现，那些不能表现人物性格，无法表现人物独特心理活动的动作和语言，常常是表面的，暗淡的。人类的内心世界十分复杂，且深藏不露，这种内心活动常常是戏剧中最有力量的部分，也是塑造生动、丰富角色的最重要一环。剧作家焦菊隐就曾说过：“能集中概括地描述人物内心复杂细致的思想活动的台词，称为有行动的能力，能让人听到一句台词，就会明白许多存在于他心中并未说出来的话。”这些都是语言和行动的辩证关系。

戏剧，往往是越演越有活力，表演艺术越丰富，而戏剧的语言也越变越精炼，本来看是需要的语言，已经被表演动作充实。在观众面前，演员以直观直观的方式再现角色，从而产生独特的艺术魅力。

动作的语言，是演员艺术的基础。唯有时时刻刻去思考这个基本法则的人，只有思考语言和身体动作的关系，才能写出真正的艺术作品。言语不仅表现在动作上，而且语言对塑造人物、刻画人物、反映戏剧的主题思想、戏剧冲突等方面，还起着至关重要甚至决定性的作用。好的言辞可以使人物形象生动而丰富，恰恰相反，平淡无奇，平淡无奇。塑造人物时，语言最能体现人物的个性特征，刚强、怯懦、丑恶、好色、向上、灰色，各种人物性格就是通过这个人物所表现出来的语言来表现出来的。戏剧艺术常常是一种冲突的艺术，而这种冲突又通过戏剧语言来体现。就拿曹禺先生所著的《雷雨》来说，有一段罗伊准备辞退四凤去找鲁妈谈，剧中人物的对话就好像是在拉家常。

在我的家庭里，我有几个女人，她在我的家庭里都是这样。

鲁妈四凤年龄很小，她只有十九岁，是不是…

就这样年轻的孩子，在外做事，又生得非常漂亮。

这几个字看起来极其乏味，似乎完全没有涉及到主题，但是这里面有一个非常明显的语言动作：暗示鲁妈自己的女儿可能有一些不端之处。这个潜台词，果然对鲁妈起了作用，鲁妈焦急地问道：“四凤有什么不端的地方？此时，他却保持沉默：“不，不(又笑了)她很好，我只是说说这种情况而已。本人有个儿子，他才十七岁…还不太懂事。”魏晋南北朝时期，善于运用欲擒故纵的艺术手法，巧妙地隐喻四凤与少年周冲的瓜葛。这几个字立刻起了作用，鲁妈更急了，决定把四凤拿回来。这个例子非常形象地描述了语言动作在戏剧中的作用和作用，以达到目的。不但含蓄内敛，富有潜台词，而且戏剧性很强，能激发观众情绪，增加戏剧悬念，为突出人物创造条件。戏剧的语言动作不应该过于直白，而是要给听众留一个回味的空间。

戏曲语言不只是几句台词，而是一种高度凝练的语言。具有哲学意义，耐人寻味，经得起推敲，戏剧语言决定一部戏的好坏。

所以，戏剧语言要写得感人肺腑，也不能忘记语言的行动。戏剧家们只有写出动作语言，才能在台词中发掘角色的舞台动作。戏曲艺术中语言的个性化与语言的行为有着密切的联系，只有高度凝练的动作蕴涵着丰富的内容，并利用它来表现人物的语言行为，戏剧人物才能活在观众心中。

文字对戏剧有着特殊的意义。剧作要用语言感动观众，如果语言不生动优美，就不可能描绘出人物形象，表现戏剧情节，甚至感动观众。优秀的台词，往往像一把锐利的解剖刀，把人物内心的秘密暴露出来。

最重要也是最难表演的戏剧语言之一，是“无声语言”——潜台词。其实潜台词是内心独白，是心里话。但是，一般不是用语言，而是通过身体的动作或者面部表情来表达。