北大荒版画已经有50多年的历史了。虽然在其发展的历史过程中，有不同的社会背景和艺术思想，但它也不同于版画家自己的经历、心理个性和审美修养，这使得它在不同的历史阶段呈现出不同的风格和风格。然而，只要我们静静地欣赏每一件作品，它们基本上都是相对稳定的，贯穿于北大荒的独特艺术特色（如地方特色鲜明、地方风味浓郁；与时俱进的开拓意识和创新精神）。正是这些共同特征使北大荒版画在当代中国版画界独树一帜，成为重要的画派之一。我认为这些独特的北大荒特征是基于北大荒独特的颜色设置。

1、形成北大荒油套版画。

1958年，10万名专业士兵来到冰雪之中，没有人来到北大荒，开垦边境，创建农场。一批专业士兵，以赵梅、张振琪、杜宏年、张作良、张璐等人为代表，在艰苦的工作中，试图用木刻的方法和艺术语言来表达他们对土地、劳动和生活的热情。当时，北大荒版画的老先生们忽视了当时版画界反复强调的黑白为正宗的主张，也忽视了学术画家认为应该在刀法上展示技能和基本技能的主张。北大荒版画家开拓创新，努力前进。渐渐地，它终于得到了越来越多画家的认可，并受到了大众的喜爱。北大荒版画终于摆脱了黑白为正宗的狭窄僵化正统之路，使中国版画进入了黑白版画的新时代。

由于这些老人生活在同样的自然环境中，他们的感情非常相似，生活和艺术兴趣相似，并在创作中相互影响，他们创作了许多以多色为主的木刻作品。这些作品构图开阔，意境深远，色彩鲜艳，刀法粗犷豪放。赵梅的《第一个脚印》是北大荒版画早期形成这一美学的初步体现。画家独特的构思描绘了转业士兵在北大荒初探索荒原的场景。在有限的画面中，它展现了生活的广阔境界，给人以丰富的联想。通过企业家在厚厚的雪地里走出脚印，在寒风中前进吸烟的几个动作，他们表达了企业家征服荒原的信心。张振琪的《牧民》、《秋天狩猎》、杜宏年的《春天的喧嚣》和张作良的《障碍》。。。这些作品积极吸收油画、装饰画等有益的东西，制作出色彩画和其他有益的油印。

二是形成北大荒水印套色版画。

1982年，《北大荒风格版画展》在北京举行。这次美展标志着北大荒版画第三代作品的首次出版和北大荒水印版画的形成。通过水印，作品充分表达了北方浓郁的地方气息。

郝伯义先生，第三代优秀北大荒版画家的组织者和领导者，为文化大革命后的北大荒版画带来了微风，使北大荒版画焕发出新的生活。他与当时的许多年轻版画家一起学习了江苏水印版画、民间版画和日本和欧洲的新版画技巧，突破了单一的油印木刻图案，创造了水印木刻的新形式。北大荒油印木刻版画的创作打破了传统版画的清晰规律，刷新了版画艺术的新面貌。郝伯义与您讨论，经过反复试验，创造了水印木刻，为北大荒版画的创作开辟了新的道路。

水印木刻保留了老北老北大荒油印套色丰富、色彩协调的效果，充分发挥水印木刻在水印掌握、木纹利用、雕刻厚度搭配所能产生的艺术效果，形式简单清晰，无刀痕，风格简单美观，版本风味丰富，色彩鲜艳。使画面呈现出丰富的色彩层次和浓淡的色调，大大丰富了作品的审美因素，使作品显得含蓄、优雅、耐人寻味。郝伯义的《乡愁》以诗意的魅力，丰富而丰富的水印色彩层次表达了鹤乡的生活之美和艺术之美。张朝阳《春水》中的女性有生活之美，具有劳动后的土壤香味、对理想的追求和对未来的朦胧憧憬。于承佑的《小屯》以华丽深沉的协调蓝色效果，再现了东北农村小屯活泼的夜生活。

北大荒画派这个名字，不是画家自己的宣传，而是经历了漫长的艺术创作道路的考验，社会肯定，油印木刻，水印木刻，不能说是北大荒的第一个，但他们的版画通过无数的艺术理念和创作实践，探索了一套适合北方风格的版画语言。当然，北大荒版画不仅在技能方面，而且在艺术构思和构图方面，他们的创作方法也需要我们学习和参考。

现在北大荒版画的新作者正在前辈们的指导、帮助和教育下健康成长。我相信他们将能够继承和发扬北大荒版画的优良传统，在北方丰富多彩的生活和广阔的沃土田野中创作和发展更好的作品。