进入21世纪，随着科技的快速发展，移动新媒体、数字新媒体技术和互联网新媒体技术的升级，利用博客、门户网站、搜索引擎、虚拟社区、播客、数字杂志、网络电视、数字电视、触摸媒体和微博、微信、微电影迅速普及，使信息共享走向全球化，形成真正的地球村。它是一种包含信息传播、改变人际交往、生活方式和思维方式等复杂特征的时代表现形式。这些高科技媒体对高等教育的影响巨大，使高等教育发生了翻天覆地的变化。传统教育与新媒体的结合极大地促进了教育的速度，改变了高等教育的形式，使高等教育无限制成为可能。与其他学科教育形式一样，高校艺术教育也随着社会生活和科技的发展而发展。

 

在当前时代的背景下，随着科学技术的飞速发展和信息的迅速传播，学生对科技媒体的掌握程度影响着他们未来的发展。为了适应高等教育的发展趋势，连接国际优质教育资源，充分利用科技媒体服务于高校艺术教育的发展，传统艺术教育理念与最新的国际艺术理念相结合。科技媒体的出现直接影响着各种艺术教育课堂教学模式、学习方法、课堂技术和实践环节的感受和体验。一些研究科技媒体的使用大大提高了高校的课堂教学质量、教师和实践能力，培养了学生新的技术力量和艺术素养。现代科技媒体在高校艺术教育中的地位可见一斑。

 

本文选择科技媒体对现代高校艺术教育的影响作为讨论对象。首先，中国大学艺术教师是对科技和前卫信息最敏感的人。他们迅速抓住和充分利用历史给予的这些机遇，使中国艺术与世界艺术潮流并进，为中国当代高校艺术教育的发展奠定了坚实的基础；其次，毫无疑问，科技媒体是一把双刃剑。信息技术的发展为艺术教育和绘画艺术提供了便利。艺术家可以借助各种高科技媒体和科学手段进行艺术交流和创作。当然，方便也带来弊端。本文试图从各种新媒体、互联网信息全球化和网络教育的角度分析科技媒体文化对现代高校艺术教育的影响，对现代教学理念的改变和以现代技术提高高校教学水平具有重要的理论价值和应用价值。最后，当今社会是一个图像信息和互联网信息地球村的时代。科技的快速发展对各学科和高校的艺术教育产生了巨大的影响。艺术家的视野非常开阔，因为交通、网络和技术为现代人参观原创作品、书籍和绘画信息提供了很多便利。

 

随着教学的变化，互联网在科技媒体中的普及极大地拓展了课堂教学的新形式。美术教学充分利用课堂上的科技媒体，将新媒体与传统教学相结合，利用美术学科的优势与互联网和各种科技新媒体资源的特点进行整合教学，大大提高了学生的审美能力、创造力和课程兴趣。首先，艺术欣赏：艺术课程教科书有更多的欣赏，教师主要是示范和观看绘画作品，现在我们的大学教室安装了科技新媒体触摸屏，使教学方法更加多样化和精彩。同时，它还教学生如何使用互联网作为搜索和查询学习的大工具，学生可以根据自己的想法查阅和收集信息。第二，创作场景：任何学科，包括艺术作品，都不是孤立的，是在创作者的文化环境和时代信息趋势中创作的，依靠文化环境、条件和特点，以及创作者的生活经验和培养，艺术家使用艺术技术语言，这些情况在教学中使用新媒体创作场景，更有效地展示在学生面前，艺术作品在直观的环境中学习。这种直观的示范方法使学生能够轻松掌握知识，大大提高学生的整体艺术素养、健康的审美情趣，培养学生的情感，有利于培养学生的创造力和想象力，形成勤奋学习和热爱民族文化，整合和尊重世界多样化的情感和态度。第三，计算机绘画：艺术教材中60%的内容需要绘画作业。绘画实践与科技媒介相结合，将计算机绘画内容融入教学，将计算机绘画与原有传统绘画作业相结合，形成学生开放思维的绘画作业。第四，在终身学习方面，人们的学习意识越来越强。在这个时代，人类已经进入了一个真正的新媒体时代，任何人都可以在任何地方、任何时候获得所需的任何信息来进行学习活动。因此，现代科技媒体的出现促进了终身学习。现代科技媒体在高等教育中的应用，促进了教育范式的转变――“工厂模式”向信息时代新教育模式的转变。例如，网易视频开放艺术课程频道建立了强大的国内外在线视频教学平台，以及中国大学的MOOC平台。这种高科技媒体使每个人都有可能接受高等教育。第五，教师和现代科技媒体的普及使教师不再是学生获取信息和知识的主要来源。学生可以通过各种网络开放课程、开放教学资源、教育应用程序等新媒体或直接通过网络搜索获取信息和知识。科技新媒体应用教学和学习模式的转变对教师的地位和使命提出了更高的要求。教师要有教学资源，帮助学生识别、选择和引导学生学习、吸收和消化；还要有丰富的专业知识和科技新媒体应用能力，最重要的是综合整合能力，让学生要学的专业知识很好地融入到这个学习环境中。

 

还有我们的艺术家，在这个图像信息时代，科技的快速发展也对绘画艺术产生了很大的影响。艺术家可以通过摄影、投影等科学手段进行艺术创作，充分利用科技工具。毫无疑问，信息技术的发展为绘画提供了便利，解决了比例、大小等问题。照片是自然物体的图像。当照片越接近自然时，画家所依赖的照片只是客观对象在画布上的复制，而不是艺术加工后对象的艺术转化。我们看到的所谓艺术，只是一种客观自然的机械复制、粘贴和刻录，导致艺术失去核心价值，色彩语言的表达能力下降。绘画是将客观对象转化为艺术形象，反映在画布上。因此，出生在画布上的艺术对象不再是自然对象，更不用说客观对象的机械单调复制了。油画技巧确实可以依靠科学技术来解决，但油画语言、油画色彩问题是油画创作的关键，现在许多艺术家的艺术劳动不是严格意义上的艺术劳动，因为他忽视了艺术劳动的关键，艺术劳动是艺术的转变，是将自然形式转化为艺术形象，而不是简单的艺术处理。“我们时代最好的画家之一告诉我，为了将来自由奔放地工作，?，一定要用非常准确的方法画出一些东西的经历。我们不应该受到时尚潮流的影响，他们的暂时成功不应该阻止我们努力学习所有关于艺术的知识。总之，专业能力是成功的最可靠保证。安格尔说。因此，科技不能取代人脑智慧，只能辅助绘画，使艺术形式更加多样化。从这些例子来看，绘画艺术需要传统教育与新媒体教育相结合。

 

希望通过研究，对科技媒体在现代高校艺术教育中的影响有更深入的了解，更好地了解、学习和继承传统和国际艺术文化。