小学美术欣赏教学中存在的问题

 

1.艺术欣赏只是一种简单的技能教学。传统的艺术教学只是简单地培养学生的绘画技能，并不强调艺术教育的重要性。艺术教育不仅指基本的艺术知识教学，更重要的是培养学生的审美情趣，激发学生对美的感知。因此，今天的艺术教育不仅要注重学生艺术技能的培养，还要注重学生艺术素质的综合培养，特别是培养学生发现、感受和创造美的能力。许多教师只是教学生简单的艺术技能，密切关注艺术基本技能的教学，完全忽视艺术欣赏的教学。例如，在解释三年级艺术课上的清明河图时，盲目地教学生作品中线条的描述和色彩的比较，不注意引导学生从自己的角度思考和感受整个作品，学生无法理解作者想要表达的情感，即勇敢前进的精神。因此，艺术欣赏课程失去了原有的意义和目的。

 

2.教师在整个课堂上占据主导地位，师生之间缺乏互动。在艺术教学过程中，虽然老师为学生准备了很多知识，但学生并没有真正理解老师说的话。学生只是听老师的话，接受老师的灌输，课堂枯燥，师生之间缺乏沟通和互动。因为每个人的生活背景都不一样，对事物的理解会有自己的看法。老师把自己的观点强加给学生，学生说不出自己的想法，让整个课堂枯燥，学生之间缺乏应有的沟通。因此，教学方法单一，课堂气氛不活跃，达不到预期的教学效果。

 

3.教学材料的选择脱离了学生的现实。一般来说，教师除了在课堂上教授课本知识外，还会穿插一些课外内容，主要是为了激发学生的学习兴趣，拓宽学生的视野。然而，有时由于教师材料选择不当，可能会产生相反的效果。例如，教师不会考虑学生的实际情况，而是根据自己的水平和兴趣来选择教科书的内容。这种脱离学生实际水平的欣赏教学会使学生更加困惑，不能积极参与学习，降低课堂效率。例如，向低年级学生展示一些抽象的杰作无疑是非常困难的。即使老师把内容讲得多么生动，学生仍然无法理解要表达的意思，限制了课堂教学的效率。

 

4.教学方法单一，只注重结果，忽视学习过程。在小学艺术课堂实践中，许多教师只是为了学生学习绘画，所以他们经常使用教师和学生倾听的教学模式，忽视学生的主要地位，只让学生学习如何绘画，而忽视学生在艺术创作过程中的审美体验。即使你欣赏艺术作品，也只是粗略地让学生看一眼，效果不大。