小学音乐教育的重点不一定是要求所有学生在课堂上掌握高深的器乐表演技巧或声乐表演能力，更多的是培养学生对音乐艺术的兴趣，从儿童阶段建立对音乐的热爱，对学生的审美感受、认知能力和思维质量具有非常积极的意义。因此，小学音乐教育非常重要，引导小学生在有限的教学时间内欣赏音乐世界的美，并对艺术产生共鸣。目前，我国小学音乐教学水平与海外仍存在较大差距，教学设计过程中存在诸多问题。作者将分析这些问题，并给出自己的一些想法。

 

小学教学设计存在的问题

 

（1）教育资源利用不足，课题设计形式化。

 

音乐学科的特点不同于其他数学和科学。音乐教学作为一门艺术学科，应具有很强的及时性和形象性。然而，在实际教学过程中，许多教师局限于教科书本身，反复教授旧内容，缺乏器乐表演、声乐教学等具体呈现，没有充分利用教育资源。同时，音乐教学的实践价值观并不受欢迎，经常被父母忽视。作为副学科，教学时间经常被挤压，主题设计必须缩短，导致主题设计的形式化，大多数时候甚至没有引导学生理解一首歌的意义。当音乐理论知识不能清楚地解释时，学生需要脚踏旋律记忆，不仅没有有效地提高学生的音乐质量，而且对音乐失去了兴趣。

 

（2）音乐氛围塑造不足，难以提高学生的兴趣。

 

兴趣是最好的老师。小学音乐教学设计的关键是营造良好的音乐环境氛围，让学生自然产生艺术兴趣，积极学习音乐。目前，在小学音乐课上，由于教师水平、硬件条件、课程设置等因素，教学方法相对枯燥，音乐场景建设不成功，缺乏艺术吸引力。旋律的想象力是观众需要主动感受才能理解的兴趣。许多教师开始关注这种场景的建设，但他们通常会分析解释中文文本，使学生处于相对被动的接受状态，没有自己的想象力和审美感受。教师在课堂上的重点是启蒙和鼓励。学习和感受部分应交给学生自己，选择游戏、表演、问答等多样化方式，提高听觉感受的意境教学，提高学生的艺术兴趣，实现注重互动、高效的良性循环。

 

（3）课程内容复杂，目标设计不明确。

 

小学儿童的认知能力和小学音乐课堂教学时间非常有限。有鉴于此，在制定教学目标时，我们需要认识到重点。如今，许多教师希望参加短期音乐课程，包括器乐教学、声乐教学、舞蹈教学，甚至计算机音乐制作和流行音乐欣赏。其结果是课程内容非常复杂，缺乏合理的教学重点，使学生感到疲惫，无法享受音乐艺术的美好感觉，感受到课程的压力。在实际教学过程中，可根据学生的年级、兴趣、音乐质量进行分类教学，进行细分的重点设计，根据不同情况制定不同的教学目标，激发儿童独立学习音乐的热情，具有基本的音乐审美能力和技能素养。